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Musik im Rollenspiel

Faun:
Licht

12 Tracks; 50 min
Curzweyhl (Rough Trade)

Im Gegensatz zum Trend vieler Mittelalter-Bands, die ihre Klänge immer mehr auf treibenden Dudelsackklängen aufbauen, bietet Faun mittelalterliche Klänge mit Folk- und Weltmusikeinflüssen nord- und südosteuropäischer Herkunft, die weit über diese Dudelsack-Monotonie hinausgehen.
Leisere Stücke verbreiten einen Hauch träumender Minne am Fürstenhofe oder Lagerfeuerflair unter weitem Nachthimmel, zaghafte feierliche Klänge durchdringen wie Sonnenstrahlen das Blätterdach eines lichten Waldes und sorgen für träumerische Stimmung.
Im Rollenspiel ist Fauns Musik in ruhigen Momenten einsetzbar, als Untermalung für grandiose Landschaftsbilder, aber auch für gesittete Diners an herrschaftlichen Höfen.

Fluch der Karibik
Soundtrack

15 Tracks; 49:24 min
Disney (Warner Music)

Der Soundtrack zum grandiosen Piratenfilm bietet perfekte Unterhaltung für perfektes Popcorn-Kino, und da stört es überhaupt nicht, dass einem diese Musik irgendwoher verdammt bekannt vorkommt. Spätestens beim Blick auf die Urheber wird klar: Hans Zimmer hatte seine Finger mit im Spiel, und so lassen sich Ähnlichkeiten zum Gladiator- oder The Rock-Soundtrack lassen sich beim besten Willen nicht leugnen. Doch die macht in deisem Falle überhaupt nichts: Mitreißende schwungvolle Melodien unterstreichen ebenso mitreißende und schwungvolle Action, und genau das ist es, was man als Begleitmusik im Rollenspiel braucht.

Lisa Gerrard:
The Mirror Pool

16 Tracks; 68:15 min
4 AD, Rough Trade

Das erste Soloalbum der "besseren" Dead Can Dance-Hälfte Lisa Gerrard konzentriert sich auf das Markenzeichen des Duos: ruhig fließende, oft melancholische Stimmungsbilder mit sphärischem und ergreifendem Touch. Dieses Album ist noch stärker auf klassisch Orchestrales ausgelegt.
Lisa Gerrards exotische oktavenüberspringende Stimme wird umspielt von einer Vielzahl exotischer Saiten-, Blas- und Perkussionsinstrumente. Das Ergebnis ist eine Mischung aus ethnischen und kirchlichen Klängen. Allen Stücken gemeinsam ist die friedliche, weihevolle Atmosphäre.
Im Rollenspiel eignet sich diese Musik als ruhige Untermalung, für spirituelle oder schamanistische Szenen (z.B. "The Rite") oder als Landschaftsuntermalung ("Ajhon" verbreitet mit seinem Vogelgesang wahrhaft paradiesische Stimmung.)

Lisa Gerrard:
Duality

10 Tracks, 43 min
4 AD, Rough Trade


Auch in ihrem zweiten Soloalbum bietet Lisa Gerrard gewohnt perfekte Arrangements und eine ewig junge ewig alte über allen Sphären schwebende Stimme. "Forest Veil" entführt uns in dichte Urwälder, "Tempest" klingt ungewohnt düster und hart, während "Nadir" mit seiner wunderschönen Melodie ein wenig an ihre Arbeit zum Gladiator-Soundtrack erinnert.
Frau Gerrard arbeitet wie immer perfekt und wer ihre Werke kauft, kann damit nur selten etwas falsch machen, auch wenn dieses Album irgendwie großartig neue Impulse vermissen läßt.

Lisa Gerrard:
Immortal Memory

10 Tracks, 57 min
4 AD, Beggar


Nachdem Lisa Gerrard lange Zeit an diversen Film-Soundtracks beteiligt war, wagte sie sich gemeinsam mit dem irischen modernen Klassik-Komponisten Patrick Cassidy mal wieder an ein freies Soloalbum. Das Ergebnis klingt alt-vertraut, gewohnt melodiös-elegisch, meditativ-transzendental. Jedoch macht sich beim Hören recht schnell eine gewisse Eintönigkeit breit. Wie immer bekommt man perfekte Arrangements zu hören, jedoch fehlt der ganz große herausragende Moment auf dem Album.
Im Rollenspiel bietet sich die Musik als ruhig fließende Untermalung an, "Paradise Lost" verbreitet düstere Atmosphäre.

Gladiator
Music from the Motion Picture

17 Tracks; 61:40 min
DECCA Records

Ja! Endlich gibt es eine CD mit einer Stunde überwiegend Schlacht- und Gemetzel- Begleitmusik, die das Herz eines jeden blutrünstigen Rollenspielers höher schlagen läßt!
Der Altmeister der Filmmusik Hans Zimmer hat wieder ein musikalisches Werk grandioser Wucht geschaffen, die dem Film voll gerecht wird. Die ehemalige Dead Can Dance-Sängerin Lisa Gerrard steuert die zwei bis drei ruhigeren Momente auf diesem Album bei.

In The Nursery:
Deco

11 Tracks; 55:48 min
EFA

Die Zwillinge Klive und Nigel Humberstone machen schon seit Jahren "Soundtracks für Filme im Kopf" (immerhin durften sie auch schon einmal einen "richtigen" Film vertonen).
Bei der Musik aus dem "Nonnenkloster" kann man gar nicht anders, als seinen eigenen Film vor dem inneren Auge erscheinen zu lassen. Das Album "Deco" klingt getragen bis dramatisch, melodiös und zurückhaltend, bisweilen vielleicht ein wenig zu modern um ins Rollenspiel-Ambiente zu passen, doch darüber wird großzügig hinweggesehen.

In The Nursery:
groundloop

8 Tracks; 43:12 min
EFA

Das 2001er Werk der Humberstone-Zwillinge ist mit nur 43 Minuten Spielzeit ein wenig kurz geraten. Dennoch besticht es durch seine meditative Ruhe und seinen fließenden Charakter. Vielleicht hätte man die Vocals noch etwas dezenter plazieren können, um sich ganz dem Genuss der Musik hinzugeben, aber über Geschmack läßt sich ja bekanntlich nicht streiten.

The Longest Journey
Original Soundtrack

36 Tracks
ca 100 MB
zum Download

Man muß sich dieses Spiel nicht unbedingt kaufen, um in den Genuss des Soundtracks zu kommen (allerdings verpasst man dann eines der besten Adventure-Games, das es jemals gab), denn den Original Soundtrack gibt es auch auf der offiziellen Seite zum Download, ist also absolut legal!
Diese Musik ist so dermaßen atmosphärisch, daß sie sich für Rollenspiel sehr empfiehlt. Zum Test empfehle ich zum Beispiel "MainTitle", "Credits" oder die Tracks "Gargoyle & Labyrinth" sowie "Storm & Sea" oder "Inside Ancient City". Richtig lange Stücke sind die letzten sechs Tracks - dabei handelt es sich um Stücke aus einer Jukebox, die man im Spiel in einer Kneipe nur so for Fun benutzen kann. Für die Handlung hat das keinerlei Relevanz - echt abgefahren. Soviel zum Thema Detailverliebtheit...

Mila Mar:
Nova

9 Tracks 49:13 min
Strange Ways Records

"Mit Synthesizerklängen, Samples, verschiedenen Flöten, einer Geige, selbstgebauten Djembes, Holztrommeln und weiteren Percussioninstrumenten erzeugen Mila Mar eine Musiklandschaft, die minimalistisch-monoton, aber dennoch ekstatisch-orchestral, düster, aber auch märchenhaft verzaubernd, kindlich naiv und reif zugleich ist und bei all dem immer kraftvoll und authentisch bleibt. Vorgetragen von Anke Hachfeld in einer Sprache der Seele ohne Worte, die viel Freiraum für eigene Interpretationen lässt."
Soweit die offizielle Meinung der Kritiker.
Mit anderen Worten gesagt: Die Musik dieses Albums ist einfach traumhaft schön und eignet sich im Rollenspiel besonders als Landschaftsuntermalung, aber auch für Heeresaufmärsche oder andere heroische Szenen.

Mila Mar:
Elfensex

9 Tracks 40:01 min
Strange Ways Records

Nach dem grandiosen Debutalbum "Nova" waren die Erwartungen für Mila Mar besonders hoch gelegt - und prompt konnte das Nachfolgewerk "Elfensex" diesen Erwartungen nicht ganz entsprechen. Auf diesem Album zeigen sich Mila Mar eindeutig kommerzieller orientiert; wer will es ihnen verdenken? Besonders übel wird ihnen die Fangemeinde ihre Version des OMD-Klassikers "Maid of Orleans" genommen haben, obwohl ich persönlich diese Version gar nicht mal so schlecht finde.
Auch sind die Stücke nicht mehr durchgängig in Anke Hachfelds Phantasiesprache gesungen, sondern es mischen sich auch englische, französische und deutsche Texte darunter, aber dies fällt bei Anke Hachfelds grandioser Stimme ohnehin kaum auf. Auch wenn "Elfensex" nicht so ganz an "Nova" heranreicht, sind die Tracks dieses Albums wieder von orchestraler Grandiosität und zeitloser Schönheit, was den Kauf auch dieses Albums lohnenswert macht.

Miroque
Volume I

18 Tracks 72:40 min
SPV

Die Sampler aus der Miroque-Reihe bieten eine Selektion aus mittelalterlicher, Barock- und Gothic-Musik.
Die erste Compilation aus dieser Reihe enthält Stücke mittelalterlichen Charakters, die sich besonders zur Untermalung spiritueller Szenarien oder auch für Landschaftsuntermalungen eignen und sich größtenteils durch einen eher ruhigen Charakter auszeichnen.
Lediglich die letzten drei Tracks fallen durch ihren extrem auf die Nerven gehenden Charakter etwas aus dem Rahmen und schmälern ein wenig den grundsätzlich guten Eindruck, den diese Sammlung vermittelt.

Miroque
Volume II

17 Tracks
SPV

Die zweite Zusammenstellung der Miroque-Reihe kommt ein wenig lebhafter und wilder daher als ihre Vorgängerin. Hier finden sich unter anderem einige modernere Interpretationen mittelalterlicher Musik, die aber größtenteils durchaus ins Ambiente passen.
Aber auch "traditionelle" Stücke, die sich gut als Untermalung für städtische Szenen, Kneipenschlägereien, Marktplätze und Heeresaufmärsche eignen, sind hier vorhanden.
Im hinteren Teil der Sammlung finden sich wilde, rhythmische musikalische Exzesse, wie von In Extremo, die den Eindruck erwecken, auch die mittelalterliche Jugend hätte schon wilde Techno-Parties gefeiert. Interessant.

Miroque
Volume III

18 Tracks; 66:36 min
SPV

Obwohl auch auf dem dritten Sampler der Miroque-Reihe etliche Perlen zu finden sind, die bedenkenlos im Rollenspiel als Hintergrund eingesetzt werden können, ist diese Sammlung doch die bisher schwächste der Reihe.
Besonders zwei aufeinander folgende Stücke mit cello- bzw. spinettdudelnden und dazu jaulenden Frauen im mittleren Teil des Albums gehen einem mächtig auf die Nerven und daß die Platte gleich zwei verschiedene Versionen von "Saltarello" enthält, zeugt nicht gerade vom Einfallsreichtum der Zusammensteller.
Aber abgesehen davon können die restlichen Tracks dieser Sammlung gut für städtische Szenen, in Kneipen oder auf Märkten oder einfach als ruhige Hintergrundmusik eingesetzt werden. Auch hier liefert In Extremo wieder Mittelalter-Techno.

Miroque
Volume IV

19 Tracks 72:07 min
Nova Tekk

Der meiner Meinung nach bisher beste Sampler aus der Miroque-Reihe enthält im ersten Drittel Musik, die wunderbar in städtischer Umgebung eingesetzt werden kann (Märkte, Kneipen usw.) im zweiten Teil wird die Musik eleganter und paßt wunderbar in höfische Athmosphäre. Vom fürstlichen Harfner bis zum prunkvollen Hofball reicht hier die Palette. Die darauffolgenden Stücke haben dann eher ländlichen, dörflichen Charakter und eignen sich für Dorffeste und Landschaftsbeschreibungen.
Alles in allem eine sehr stimmungsvolle Mischung, bei der lediglich Adaros "A Virgen" (eine rockige Interpretation eines mittelalterlichen Mönchsgesanges, hat ein biichen was von Heroes del Silencio) etwas aus dem Rahmen fällt.

Miroque
Volume V

21 Tracks 73:35 min
SUB TERRANEAN

Der fünfte Teil der Miroque-Reihe enthält durchweg authentische (oder zumindest so klingende) mittelalterliche Musik. Bei dieser Sammlung fällt kein einziges Stück aus der Reihe.
Die Lieder auf diesem Album scheinen dem einfachen Volke gewidmet zu sein; so finden sich hier eine Reihe Sauflieder, etliche Bauerntänze und keinerlei hochnäsige gehobene Musikstücke, die den Adel erbauen könnten.
Diese Zusammenstellung hat sicherlich etwas Gutes, wirkt aber andererseits relativ eintönig. Aber als Untermalung für Markt-, Stadt-, Dorf- und Kneipenszenen kann dieses Album bedenkenlos verwendet werden.

Miroque
Volume VI

23 Tracks 77:49 min
SUB TERRANEAN

Die sechste Ausgabe der Miroque-Serie kommt der meiner Meinung nach immer noch am besten gelungenen Nummer vier schon sehr nahe.
Diese Sammlung startet mit einfachen fröhlichen Spielmannsliedern und macht einen Abstecher bei deftigen Rauf- und Saufliedern. Daraufhin folgen einige rhythmische und heroisch anmutende Stücke, die sich als Untermalung für Kämpfe und Heeresaufmärsche eignen.
Die zweite Hälfte des Albums enthält eine Reihe düsterer bis schwermütiger Balladen.
Alles in allem also eine recht abwechlungsreiche Sammlung, die im Rollenspiel vielseitig eingesetzt werden kann.

Miroque
Volume VII

20 Tracks
Nova Tekk

Die siebte Sammlung der Miroque Reihe streitet sich mit Nummer 4 und 6 um den Titel der besten Compilation. Wer diesen Wettstreit gewinnt, ist eigentlich egal. Alte Bekannte finden sich mit neuen Klängen wieder auf der Sammlung, ebenso wie ein Haufen neuer Projekte, die zu einem vielschichtigen Gemisch der unterschiedlichsten mittelalterlichen und barocken Atmosphären beitragen. Neben Mitgröhlliedern von den Streunern oder Duivelspack hört man hier Hintergrundmusik zu düsteren Ritualen, Marktszenen, Turnieren, Straßenkämpfen und vieles mehr, was ich hier nicht aufzuzählen vermag.

Robyn Miller
Myst Soundtrack

23 Tracks 47 min min
5 Virgin U (Virgin/EMI Vertrieb)

Wie bereits im Spiel wird man sich der stimmungsvollen Musik dieses Soundtracks nicht erwehren können, unwillkürlich fühlt man sich in die Welten von Myst zurückversetzt: Ätherisch schwebende Kompositionen, die aus stimmungsvolle Untermalung für eine Vielzahl von Situationen geeignet sind.

Robyn Miller
Riven - The Sequel to Myst Soundtrack

18 Tracks 40:30 min
5 Virgin U (Virgin/EMI Vertrieb)

Riven ist eine Welt voller magischer Wunder, glänzender Tempel und mystischer Rätsel. Wer sich eine solche Welt vorstellen will, um zu schreiben, oder diese für eine Rollenspielsession inszenieren möchte, der ist beim Soundtrack zu dem gleichnamigen Computerspiel wohl aufgehoben. Wer seine Helden in eine atemberaubende, fast schon meditative Umgebung schickt, sei es nun in einer Tempelanlage oder in einem verzauberten Forst, wird an diesen Klängen nicht vorbeikommen. Tiefe sonore Bässe mit eisartig klingenden Höhen kombiniert sind nur zwei einer Vielzahl von Varianten.

Jack Wall
Myst III - Exile Soundtrack

30 Tracks 59:13 min
UbiSoft Entertainment

Während die Soundtracks zu den ersten beiden Teilen Highlights darstellen, ist der Soundtrack zum dritten Teil der Serie völlig unterschiedlich geraten. Dies liegt zum einen daran, daß mit Jack Wall ein neuer Komponist engagiert wurde, zum anderen auch daran, daß das Spiel dieses Mal mehr als interaktiver Film konzipiert wurde, was sich auch in der Musik niederschlägt. Als durchgängig abzuspielende Hintergrundmusik ist das Werk nicht zu empfehlem, dazu sind die Stimmungen der Stücke zu unterschiedlich.
Einzelne Stücke sind gut dazu geeignet, ein dämonisch-religiöses Setting zu untermalen, andere verbreiten eine bedrückende bis spannungsgeladene Stimmung, wenige eignen sich als ruhige meditative Untermalung.

Der Name der Rose
Original Soundtrack

13 Tracks; 41:54 min
Teldec

Bei Amazon nicht
mehr erhältlich

Dieser sehr stimmungsvolle Soundtrack vermittelt düstere mittelalterliche Athmosphäre. Da hallen Mönchsgesänge durch zugige Hallen, Nebelschwaden ziehen durchs Tal und Büßerprozessionen ziehen durch die Gassen.
Mit nur ca. 40 Minuten Spielzeit ist das Album allerdings etwas kurz geraten. Aber wozu gibt es schließlich die Repeat-Taste?

Carl Orff:
Carmina Burana

25 Tracks; 56:11 min
Deutsche Grammophon

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Der Klassiker. Nach wie vor eignet sich "O Fortuna" hervorragend für Schlachten, Heeresaufzüge und andere dramatische Szenen. Der Rest der Lieder kann als unaufdringliche Hintergrundmusik verwendet werden.

Riverdance
Music from the Show

16 Tracks; 72:40 min
Celtic Heartbeat, Universal Records Inc.

Die Mutter aller irischen Stepptanzshows. Im Gegensatz zu "Lord of the Dance" trägt die Musik dieser Show nicht nur keltische sondern auch spanische und russische Anklänge in sich. Enthalten sind mitreißende Tänze, mystische Klänge, wehmütige Balladen und ein starker Choral "Shivna".
Bis auf einen recht modern anmutenden Track mit schräg klingenden E-Geigen sind alle Stücke dieser Platte fürs Rollenspiel geeignet und sehr zu empfehlen.

Vangelis:
1492 - Conquest of Paradise

12 Tracks; 54:53 min
Warner

Auch wer seit Henry Maske "Conquest of Paradise" nicht mehr hören kann, kommt beim Rest dieses Soundtracks auf seine Kosten: Exotische und dramatische Klänge, die besonders als Untermalung für Seefahrten und tropische Gegenden geeignet sind (ach nee, wer hätte das gedacht...)

Vangelis:
El Greco

10 Tracks; 73.03 Minuten
Warner

Vangelis' Tribut an seinen berühmten Landsmann, den Maler El Greco, enthält getragene mystische und sphärische Musik (sogar Montserrat Caballé als Gastsängerin!), die sich hervorragend für spirituelle Szenen oder für Träume eignet.

Vangelis:
Mythodea

12 Tracks; 66:57 Minuten
Sony Classical

Großspuriger ist wohl kaum je ein Cover dahergekommen: "Der offizielle Soundtrack zur NASA-Marsmission"! Vielleicht sollte jemand den armen Astronauten mitteilen, daß das Hören des Soundtracks unter Bedingungen des leeren Raumes ein schwieriges Unterfangen werden dürfte.
Dennoch muß angemerkt werden, daß die requiemartige musikalische Stimmung eine eindrucksvolle Schöpfung darstellt. Wer eine dunkle Höhle benötigt, einen Tempel in einer schwarzen Messe oder eine blutige Schlacht, der greife zu dieser Scheibe.

Vangelis:
Alexander Soundtrack

18 Tracks; 55 Minuten
Sony Classical

Über die unterirdische Qualität des Films herrscht woll allgemeines Einverständnis, jedoch kann man dies über Vangelis' Soundtrack nicht sagen. Er hat mal wieder einen unverkennbaren "echten Vangelis" abgeliefert, mit Tracks die einerseits in Pomp und Pracht schwelgen, grandoise Schlachten begleiten, andererseits auch für Untermalung besinnlicher Szenen sorgen.

The X-Files: Fight the Future
Original Motion Picture Score

24 Tracks; 67:52 min
Warner ELEKTRA

Mark Snow, der Meister der düsteren Stimmungen, ist mit diesem Score zum Akte X Film wieder einmal seinem Ruf gerecht geworden. Unheimliche, bedrückende Stimmung schleicht sich leise im Dunkeln an und macht sich unter den Hörern breit. Hervorragend für mysteriöse Szenen in dunklen Gewölben geeignet.
Und die Wahrheit ist irgendwo da draußen...

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